《變形金剛：殲滅世紀》在港拍攝期間，身邊有些同學和朋友都有去幫忙。間中也會看到facebook上幾張隱隱晦晦的Making of相，心裡都替他們高興！畢竟念電影的，最後留在這圈子真是少之有少，而有機會參與外國電影製作就更難得！所以從沒看過《變形金剛》系列的我，也跑去看了這部戲，以示支持。
由於今集算是全新故事，主角也換人做了，所以即使沒看過之前幾集也能投入劇情。不過，以一部超過2個半鐘的電影以言，其劇情的確過份簡單。感覺就像賣弄美國英雄主義的電影般：大大塊美國國旗、小人物變身成為保家衛國的熱血戰士、一班視死如歸的機械人，BLABLABLA，然後當然有位即使在生死關頭、仆也仆很美的女主角。不過看這類電影都以觀賞特效和格鬥場面為主，《變形金剛：殲滅世紀》這方面則做得很足！幾位主角承傳偉大的美國精神去阻止壞人，由美國德洲打到中國大陸，再轉戰香港！(也是全城期待的40分鐘香港激戰！)加上柯柏文、麥加登、大黃蜂幾位主將又變身來變身去，氣氛都算熱鬧，沒有悶場。當然IMAX 3D攝影機拍出來的畫面也是無得輸！
每當有荷里活電影來港取景，不論片種，我總會特別興奮，想去看看「這次你們又把香港拍成怎樣?! 」《蘇絲黃的世界》的中環天星碼頭、《盜墓者羅拉：生命之匙》的維港舊漁船、《狂野時速6》的老式大排檔以及還有大陸口音的警察......多年來，外國人眼中的香港，好像永遠都散發著屬於50、60年代的漁港風味。這次《變形金剛：殲滅世紀》進步了一點，將漁船變為天星小輪，從50年代飛躍到70年代。電影中，其中一場最主打的戲拍攝於香港公屋，樓與樓之間看上去只有幾米的距離、石屎牆顏色鮮豔；那兒的香港人還在坐木椅子、看大牛龜電視，啊，電梯那人竟然還是個懂功夫的！(連李冰冰也懂......)這個畫面呈現的大概是70年代的香港，雖然現時看有點好笑，但卻令人懷念。
試問，如果要拍大城市景，別人為什麼不留在紐約、倫敦? 山長水遠來港，當然要拍香港的地標！但我又不禁想：今時今日，香港的地標是什麼? 碼頭沒了、九龍城寨沒了、一些有香港特色的地方，早已變成沿海一幢幢高樓，形成了瑰麗的夜景。然而，這美景卻不夠「香港」，所以導演便要往街市、公屋去拍攝，然後在後期加上幾座庭院和幾位村姑來炮製出一點點「香港味」。
當這些外語片要描繪香港人就更難了，我們扮不到英國人般高傲優雅、又不似美國人般幽默熱情。香港人到底是怎樣的人? 慌亂下，唯有把香港人都拍成「聲都唔聲下」的武林高手。70年代，李小龍的幾部電影很流行，所以不少外國人都以為香港人一出手就殺得死人。而事實上，當時很多香港人都喜歡習武，還很流行武術雜誌，搏擊賽等。40年過去了，香港的外表早已變得面目全非，但我深信那種精神還是存在的，所以我們在嘲笑的同時，仍然愛看荷里活電影中，那個已消失得七七八八的香港和香港人。
對於接受了中國資金的《變形金剛：殲滅世紀》，很多忠實粉絲表示「不抱期望」，但看罷，我覺得其實中國元素沒有很多。傳聞中「不能刪走的對白」、李冰冰以及幾個大陸品牌廣告對電影也沒大多影響，看完都不記得了。相反呂良偉、王敏德和渡海小輪更為搶鏡！總括而言，入場看香港都值回票價！完！
P.S 點解我係美國果陣明明幾個鐘車都唔死去Chicago同Texas!!!!!!???????? 現在每次睇戲見到這些場景就非常激心!!!!!!!!!!!!!!啊~~~~~
